Закрыть
ЛогинПароль Забыли?
Войти




В Санкт-Петербурге

+7 (812) 314-0814

ул. Садовая, 25, оф. 315 (вход с Мучного пер.)

МЫ РАБОТАЕМ ПО БУДНЯМ C 10.00 ДО 19.00

Главная > Услуги > Экскурсии > Активно-познавательные экскурсии > Экскурсия по мастерским художников

Экскурсия по мастерским художников

Говорим «искусство» — подразумеваем Эрмитаж. Мраморные залы, километровые очереди в буфет, сердитые бабушки, которые одергивают посетителей, если те слишком близко подходят к картинам... Надоел этот официоз? Тогда вам сюда.

Уже не первое десятилетие выставки проводятся в гаражах, подземных паркингах, на лестничных клетках, улицах и крышах, кухнях, балконах и даже в туалетах частных квартир. Если раньше выбор художников в пользу «неофициального» экспонирования был следствием идеологической цензуры, то сегодня вместо идеологии — жесткая коммерческая система трендов. Та же цензура, вид сбоку.

В чем преимущество неформальных квартирников? Здесь авторы могут не стараться «понравиться», а выставить то, что сделано для души. Кроме того, на таких выставках отношения между авторами, организаторами и ценителями искусства перестают быть опосредованными и обремененными условностями. Люди, которые организуют домашние выставки или концерты, выражают таким образом свой протест против повсеместного официоза и вялотекущего гламура.

Программа экскурсии:
- посещение мастерских и галерей художников;
- творческая встреча в галерее «Борей»;
- посещение арт-центра «Пушкинская, 10».

Продолжительность: 4 часа
Как всё начиналось
1 декабря 1962 года Никита Сергеевич Хрущев посетил выставку молодых абстракционистов в Манеже. Выставка ему не понравилась. Первый взрыв гнева Генерального секретаря ЦК КПСС произошел возле картины Фалька. «За что этому художнику платят 50 рублей? За эту мазню? Денег ему дать до заграницы!» Хрущеву ответили: «Фальк уже 4 года как на кладбище». Потом Хрущев прошел в комнату, где были работы Эрнста Неизвестного — непонятной конфигурации из бронзы. Здесь генсек в сердцах обозвал художников-неформалов. После этого «разгрома в Манеже» абстракционисты ушли в глухое подполье, в Советском Союзе началась эпоха квартирных выставок…
Мастерская митьков
Митьки — один из самых известных петербургских брендов. Это группа жизнелюбивых художников-примитивистов, которые носят тельняшки и называют друг друга братками и сестренками. Разумеется, такой веселой компании было бы тесно в официозной музейной атмосфере, поэтому митьки трудятся и организуют свои мероприятия в обычной квартире.

Дмитрий Шагин, главный митек: «Атмосфера на квартирных мероприятиях совсем неформальная. Люди приходят к нам каждую субботу на открытия выставок или на концерты. Они знают, что тут можно чаю попить, пообщаться».
Галерея «Башня»
Галерея «Башня» расположена во дворе Владимирского проспекта. Точнее, не совсем во дворе, а в бывшей пожарной башне. Она состоит из трех этажей, на каждый из которых придется подниматься по старой ржавой лестнице, преодолев до этого пять этажей обычной питерской парадной, которые очень своеобразно пахнут в центре города.

Хозяин галереи, художник Дмитрий Громов, соседствует с этой
галерей своей мастерской. С последнего уровня есть выход на крышу дома, с которой открывается прекрасный вид на панораму нашего замечательного города, не зря же она Башней называется. На открытии выставки Хулиган-Арт, кто-то пошутил «Вот Эрмитаж трехэтажный, а у нас теперь галерея такая же есть», так что приближаемся к великому.
Галерея "Do"
Елена Тюнина - питерский искусствовед и галерист. Своей домашней галереей очень довольна: «Галерея существует чуть больше года, за это время мы успели провести четыре выставки и серию лекций по истории искусства. Очень удобно: не надо ходить на работу, жизнь не делится на две части, есть некая цельность. За время существования галереи сложился костяк людей — друзья дома. Конечно, эта деятельность не приносит особой прибыли, у нас дома каждая копейка на счету, но тем не менее такой образ жизни мне нравится».
Художники
Гавриил Лубнин — художник, поэт, музыкант из Санкт-Петербурга. Гавриил Лубнин родился 14 апреля 1969 года. Работал с такими группами, как «АукцЫон», «Н.О.М.», «Чирвонцы» и др., участник многих выставок, художественного объединения «Деревня Художников». Гавриил Лубнин стал известным в середине 1990-х годов, после выхода серии юмористических рисунков. Этот образец самиздата, отпечатанный на оберточной бумаге, сделал его культовым художником. О нём известно немногое, так как Лубнин избегает общения с людьми. Зато его шедевры лубочного сюрреализма успели стать одними из интереснейших культурных артефактов всего славянского пространства последнего времени.

Александр Войцеховский родился в 1964 году в Москве. Живет в Санкт-Петербурге. 10  лет работал врачом неотложной помощи. Принимал участие в экспедициях в Центральной Азии. В 1994 году по инициативе друзей состоялась первая выставка его рисунков. Рисовал Александр с 16 лет и все рисунки раздаривал родным и знакомым. С тех пор у Александра Войцеховского прошла уже не одна выставка, и не только в России. А недавно появилась и книга рисунков.

Николай Копейкин — не менее легендарноая и загадочная личность, чем упомянутый Гоголем в «Мертвых душах» капитан Копейкин. Уже не первый год жителей Санкт-Петербурга донимают сатирические открытки и плакаты, охотно используемые офисными  работниками для декорирования рабочих  мест. Смешно. Но при этом жутковато, так  как не понятно «за что?» и «над кем  смеяться?» как не над собой. Однажды сам автор сказал, что многие его работы злы и даже дал имя этому злу: «мультипликационный реализм». Художник откровенно признается, что видит проявления зла и знает, какое у него лицо: не случайно так интересуют автора антропоморфные медведи и слоны, проявление звериного в человеке и человеческого в зверином.

Дмитрий Шагин - родился в 1957 году в Ленинграде. В 1975 окончил Художественную школу при АХ СССР. В 1984 году организовал группу, получившую  название «Митьки». Своими учителями  считаю мать, художницу Наталью  Жилину, отца, художника Владимира  Шагина, Александра Арефьева и Рихарда  Васми. Выставляется с 1976 года на  выставках ленинградских неофициальных художников.
Музыкальная квартира
По утверждению организатора известных петербургских квартирников Дмитрия Гороховского, традиция домашних концертов родилась еще в дореволюционной России, когда в моду вошли музыкальные салоны.
Сейчас квартирники проводятся в среднем раз в неделю и собирают 10-15 зрителей, иногда 30.

«Интересно, что за четыре года существования проекта у меня дома ничего не украли, хотя через эту квартиру уже прошли сотни незнакомых людей. Забавно бывает, когда гости оставляют свои вещи (например, однажды человек забыл один ботинок). А так никаких проблем у меня с гостями не было».
Дачный арт-проект
В Петербурге, в черте города, есть небольшая «деревня» с деревянными домами дачного типа. Деревня называется Коломяги и живут в ней преимущественно художники. Один из самых известных домов — проект «Сельская жизнь» художницы Марины Алексеевой и ее супруга Бориса Казакова. В доме проходят кинопоказы, съемки фильмов, выставки. Во дворе дома вместо огородов и грядок — скульптуры из пластика и огромные алые розы.
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
Экскурсия по мастерским художников
За шпилей твоих окоем,
За облик немеркнущий прошлый,
За то, что, покуда живешь ты,
И мы как-нибудь проживем.